HITCHCOCK (U.S.A., 2012) di Sacha Gervasi, con Anthony Hopkins, Helen Mirren, Scarlett Johansson, Toni Collette, Danny Huston, Jessica Biel, James D’Arcy. Biografico drammatico. ** ½ L’anno scorso Marilyn ci portò dietro le quinte de Il principe e la ballerina, contaminando la cronaca della lavorazione del film con un raccontino di formazione di un giovanotto alle prese con cotanta… Read More Hitchcok | Recensione
Ci sono molti equivoci alla base di uno dei film più controversi del già di per sé controverso Wim Wenders: fino a che punto un regista è legittimato a filmare qualcosa? Quando parte la pornografia del dolore? La morte, e tutto quel che comporta, è filmabile? Ma i dubbi non finiscono qui, perché complice di… Read More Lampi sull’acqua – Nick’s Movie | Wim Wenders e Nicholas Ray (1980)
Qual è l’obiettivo di questo piccolo documentario esistenziale? Quello di far scoprire agli americani (dunque al mondo, perché dagli Stati Uniti che parte il sentire del mondo) come lavora (e perché lavora) Federico Fellini, che nel 1969 era già il fiore all’occhiello della cinematografia nostrana. Più che un’autoanalisi sulla sua concezione di cinema, è un… Read More Block-notes di un regista | Federico Fellini (1969)
C’è chi ha parlato de L’ombra del vampiro come di un film offensivo nei confronti di Murnau. Sarà. Probabilmente non c’è ancora il giusto distacco (Murnau fra qualche tempo non sarà più storia del cinema, ma mito), e – autocritica – i cinefili sono forse gli appassionati più puristi che non riescono mai a scendere a compromessi.… Read More Retrò | L’ombra del vampiro (2000)
Se è banale il ritorno nella provincia del paesello per ritrovare se stessi, non è affatto banale il percorso di Dubois e tutto quel che gira attorno a lui, compresa la rappresentazione (in cui la sindachessa recita la Madonna e l’assessore Giuda!).… Read More La passione | Recensione
Un film sul mistero del cinema, film nella vita o vita nel film o addirittura film nel film o vita nella vita, impossibile da riassumere in poche parole per le infinite fonti di lettura ed interpretazione che si nascondo dietro ogni angolo.… Read More Gli abbracci spezzati | Recensione
Può essere considerato l’Effetto notte italiano? Riduttivo. Intervista non è solo il racconto di ciò che avviene dietro la mdp, sul set di un film, ma soprattutto un autoritratto del suo autore. Non è solamente il suo modo di vedere il cinema, perché a differenza di Truffaut, che viveva il cinema e a momenti lo confondeva con la… Read More Intervista | Federico Fellini (1987)
Grottesco fino al paradosso, una storia in puro stile almodovariano. Con un dubbio: le immagini sacre all’inizio del film. Quel Sacro cuore di Gesù, il suo significato. E se Don Pedro volesse avvertirci sin dal principio che la sua parabola di sesso e perversione, nascondigli e disperazione, non è altro che, appunto, una parabola, una… Read More Légami | Pedro Almodóvar (1990)
È raro vedere, nella nostra cinematografia, un racconto così sapido e a tratti beffardamente spietato che si rivolge alla “macchina cinema” con lingua biforcuta e spirito ribelle.… Read More XVIII Scrittura e Immagine | La canarina assassinata | Recensione
Franco Elica (Sergio Castellitto smarrito e bravissimo) è un regista che si ritrova in Sicilia al fine di trovare l’ispirazione necessaria per realizzare l’ennesima versione de I promessi sposi. Qui fa la conoscenza di un nobile decaduto, che gli commissiona il filmino del matrimonio e dell’immediato funerale della figlia. Deciso a farle scampare i due eventi,… Read More Il regista di matrimoni | Marco Bellocchio (2006)
La vita, il cinema. Ogni autore che si rispetti ha cercato di riflettere sull’affascinante tema. Come non poteva François Truffaut realizzare anche lui il proprio film a riguardo? E alla fine Effetto notte risulta il migliore del genere. La storia è ambientata su un set, il regista Ferrand (ossia François, nelle vesti di attore) sta girando Vi presento… Read More Effetto notte | François Truffaut (1973)
Quattro anni dopo Caro diario (film splendido ma che già faceva presagire una certa crisi autoriale nella sua frammentarietà), il Nanni nazionale torna sui grandi schermi con un film breve (non più di settantacinque minuti, ma piuttosto densi) dal titolo evocativo e simbolico. Aprile è il mese del primo insediamento berlusconiano a Palazzo Chigi nel 1994, è il… Read More Aprile | Nanni Moretti (1998)
Potrebbe essere considerato l’anticamera della crisi dell’autore, acutizzata poi nel successivo Aprile. L’impianto ad episodi e la struttura dei racconti ce lo suggerisce. Ma Caro diario non può e non deve essere liquidato come un normale film di transizione. Perché semplicemente non lo è. Nanni è Nanni nella sua totalità, non indossa più la maschera di Michele Apicella.… Read More Caro diario | Nanni Moretti (1993)
Alla sua terza opera (dopo il super8 di Io sono un autarchico e l’Ecce bombo del 1978), Nanni Moretti inscena (ma neanche troppo…) la sua prima crisi professionale (ed umana?). Interpreta, infatti, Michele Apicella, un regista che dopo il successo del primo film non riesce a mandare in porto il secondo per svariati motivi. Più che altro è… Read More Sogni d’oro | Nanni Moretti (1981)
La rabbia del regista è indubbia. Ed è comprensibile anche quella dello spettatore. Già il trailer è esplicativo: il regista si ispira a Fellini e Magritte, contro le caste del cinema.… Read More La rabbia | Recensione
LORENZO CIOFANI 